Waar creativiteit de ruimte krijgt!

Waar Creativiteit de ruimte krijgt

Om te mogen onderzoeken en te experimenteren.

Visies over creatieve omgevingen van innovatie-experts/onderzoekers/trainers.

Artikel uit het interieurdesign vakblad Inside Information januari 2019

Auteur: Kitty de Groot, design strateeg, journalist en partner van studioVI-X

Download dit artikel

Innovatie vraagt om speelruimte

Het witte vlak

“Het is heel belangrijk dat je zo snel mogelijk je ideeën op papier kan zetten, als je ze vast moet houden in je hoofd dan ben je al je aandacht kwijt, dan blokkeer je je gedachten. Dus gooi het eruit, zet het ergens neer, schrijf het op, in je notitieboek, op het bord of op de muur. Een omgeving die creativiteit stimuleert is een omgeving waar je heel snel je ideeën kan vastleggen. Als je je hoofd totaal leeg maakt dan blijk je vanuit je onderbewuste tot hele goede inzichten te komen, die moet je vastleggen.” Frank Maarsen, docent innovatie en oud consultant in verandermanagement.

“Het is essentieel in het innovatieproces om het speelveld te kunnen overzien in alle chaos, in alle onrust. Daar ligt een enorme uitdaging; veel bedrijven willen wel innoveren, maar hebben moeite de controle los te laten. Nieuwe creaties laten ontstaan vraagt om een omgeving waar je jezelf mag zijn, waar je voluit je eigen kleur mag laten zien, waar ieders geluid er zijn mag, waar geen moeilijke taal wordt gebruikt. Daar hoort een te starre noch te steriele ruimte bij. Een speelruimte met veel licht, waar continu frisse lucht naar binnen kan, waar spullen aanwezig zijn waarmee je iets kan visualiseren, iets kan bouwen, kan onderzoeken.” Rutger Slump, auteur van Baanbreker  en innovatie trainer bij de Baak.

“Innovatie vraagt om speelruimte; om aan de structuur van logica en orde te kunnen ontsnappen. Filosoof Friedrich Nietzsche  (1844-1900) schreef ooit: ‘Je hebt chaos nodig om een dansende ster te kunnen baren.’ Ofwel, om echt iets moois, iets vernieuwends te creëren heb je speelruimte nodig. Speelruimte om te experimenteren, om dingen en gedachten anders te ordenen om er anders naar te kijken, om er een prototype van te maken. Een prototype geeft je een multidimensionale beleving van een gedachte, van je plannen. Gaandeweg krijg je inzichten, zie je nieuwe mogelijkheden. Door multi-dimensioneel te kijken naar een vraagstelling, zoals een kunstenaar, krijg je een breder blik en ben je in staat nieuwe mogelijkheden te zien en nieuwe paden in te slaan.” Caroline van der Linden, beeldend kunstenaar en trainer creatief leiderschap bij de Baak.

Speelruimte creëer je met elkaar: elkaar inspireren, samen ondernemen.

“We wilden een fysieke plek bieden waar je iedere dag van de week sociaal kan ondernemen met elkaar, waar je de passie van andere sociaal ondernemers voelt, die je inspireren en verder helpen om gezamenlijk maatschappelijk impact te creëren. Op een A-locatie zodat ook ‘normale mensen’ ons zien en denken ‘hé, wat is dat!’, wat ze aanzet om binnen te komen en op ontdekking te gaan. Daar hoort horeca bij, voor de gastvrijheid, een warme ontvangst, een plek om te blijven hangen en na te praten. ” aldus Carlijn Grinwis, locatie manager SIF -, Social Impact Factory, wiens slogan luidt:. Act-Pact-Impact.

Foto’s:
1, 2 & 3: De Baak_Kunstobjecten in de bossen van Driebergen
4: Social Factory_ de bioscoop ruimte aangekleed door iDID


Het beeld van morgen!

Het beeld van morgen!

Visies en werken van ontwerpers-kunstenaars over onze leef- en werkomgeving van morgen; interieur-concepten getoond op de Dutch Design Week 2018.

Artikel uit het interieurdesign vakblad Inside Information Dec 2018

Auteur: Kitty de Groot, design strateeg, journalist en partner van studioVI-X

Download dit artikel

Interieurtrends

Dutch Design Week 2018

Al weer ruim 10 jaar schrijvend over productdesign en interieurarchitectuur, geven we ook dit jaar een overzicht van de belangrijkste trends voor 2019 aan de hand van relevante objecten getoond op de DDW 2018 die het interieur landschap van morgen gaan inkleuren.

Studio VI-X richt zich op trend één, drie en vier, om onze omgeving een stukje leuker, gezonder en vriendelijker te maken.

Trend éen: Biophilic design; interieurs die de natuur naar binnen halen met statische interieur-objecten die (de illusie wekken) tot leven (te) komen zoals de elementen van de natuur buiten.

Relevante visie-concepten getoond op DDW 2018 :
– Glaspanelen die de optische illusie wekken van de onderwaterwereld, waarbij het water lijkt te stromen als je langs de panelen loopt: inkt verandert in koraal, glas wordt oceaan.
– 3D-geprinte objecten met algoritmisch opgebouwde structuren: esthetisch interessante constructies die lijken op skeletten, sponzen of koralen en die zoals de constructies in de natuur veerkrachtig en meedeinend kunnen zijn.
– De Meadow van Studio Drift: aan het plafond hangende textiele bloemen die zich langzaam openen en sluiten.

Trend twee: Een techno-organische wereld, waarbij je af kan vragen: Wie wordt slaaf van wie, de mens van de robot of de robot van de mens? Worden we cyborgs, hybride wezens die intieme verbindingen aangaan met wat niet-menselijk en niet-organisch is?

Technische Universiteiten die suggereren dat de komst van de nieuwe technologieën ons een wereld van verlichting terwijl de culturele sector ons waarschuwt voor de donkere visioenen van sciencefiction, waarin robots en algoritmen de macht overnemen en de mens aan zich onderwerpen.

Trend drie: Bio-afbreekbaar en hergebruik: Afval wordt op grote schaal ingezameld en verwerkt tot nieuwe producten die overal in het interieur- en architectuurlandschap worden toegepast.

Zelfs lokale en mobiele plastic-verwerkfabrieken doen hun intreden.

Trend vier: We willen een figitaloge werkomgeving. Hoe meer technologie er in ons leven komt, des te groter de nood aan gezelligheid, warmte en menselijk contact. Hoe meer dataverkeer en computerwerk, hoe meer we verstarren. Hoe voorkom je dan dat creativiteit en geluksgevoel gedurende een dag op kantoor afnemen? Het antwoord van de ontwerper hierop: meubelen en attributen die de hersenen, het bewegen, de ontspanning, de fysieke ontmoeting en analoge communicatie stimuleren.

Meerdere afstudeerprojecten van de design academie betreffen onze werkhouding, die moet echt anders.

Foto:
Ontwerper: Geoffrey Pascal
Titel: GRAFEIOPHOBIA_UNEXPECTED-OFFICE
Kantoormeubilair zonder bureau, voor buiten het kantoor, buiten de druk van het moeten presteren, die van werken een speelse en aantrekkelijke ervaring maken.
Design-Academy-Eindhoven
Fotografie: Iris-Rijskamp


Design thinking innovation leadership tools

Hoe te innoveren?

Hoe te innoveren?

Innovatie experts vertellen over creatief-leiderschap en hoe innovatie te stimuleren in de werkomgeving, mentaal en fysiek.

Artikel uit het interieurarchitectuur vakblad Inside Information sept. 2018
Auteur: Kitty de Groot, design strateeg, journalist en partner van STUDIO VI.X

Download dit artikel
Design thinking innovation leadership tools

Creëer ruimte voor Innovatie & Creativiteit

Universiteit Nyenrode / THNK- School of Creative Leadership / Innovatie-Lab Royal Haskoning

Design thinking, creativiteit, innovatie hoe stimuleer je dat?
Kan een goed ruimtelijk concept daarbij helpen? We zeggen vaak dat ‘voor innovatie ruimte nodig is’. Maar geldt dit zowel in mentale als fysieke zin? We bezoeken innovatie stimulerende leer- en werkomgevingen en spreken innovatie-experts. “Bij Nyenrode heb ik met vele organisaties dieper in de innovatiekeuken mogen duiken”, vertelt Professor Jeff Gaspersz, hoogleraar aan de Universiteit Nyenrode, adviseur, spreker en schrijver op het gebied van innovatiemanagement. “Wat opvalt, is dat de meest innovatieve mensen en organisaties zich op drie vlakken onderscheiden. Ten eerste: ze zijn eindeloos nieuwsgierig. Ze stellen continu vragen: ‘Hoe kan het ook anders? Wat is een volgende stap? Van wie kan ik leren?’ Ze hebben hun drang om te onderzoeken en hun kinderlijke verbeeldingskracht om mogelijkheden te zien en uit te proberen niet verloren.”

“Creatieve vaardigheden kan je niet overbrengen door lezingen te geven. Je innovatief maken is een multidimensionaal proces, een kunde, een mindset, het gaat om kennis, waarnemen, experimenteren, associëren. Bij ons zit je daarom niet op zachte kussentjes achter een veilig tafeltje te luisteren, maar ga je aan de slag. Staand aan een werkstation, waar je op de tafel en tegen panelen aan kan schrijven, waaraan je kan klussen. in kleine teams van drie man. Een team van drie man bevat een mooie diversiteit en gaat lekker snel. Met vier man ga je de helft zo snel en met vijf man een kwart, dan wordt het te stroperig”, aldus Mark Vernooij, partner bij THNK-School of Creative Leadership.


Creativiteit, zo zien zij het

Creativiteit, zo zien zij het

Visies, fascinaties, werkwijzen van de ontwerpers-kunstenaars
Maarten Baas, Ineke Hans en Jesse Visser.

Artikel uit het interieurdesign vakblad Inside Information dec 2017
Auteur: Kitty de Groot, design strateeg, journalist en partner van STUDIO VI.X

Download dit artikel

Maarten Baas

Nederlands snelst groeiende kunstenaar-ontwerper.

“We leven in een tijd met zoveel meningen, door het Internet allemaal zichtbaarder dan ooit. Iedereen schreeuwt om aandacht,maar jij bepaalt waar jij op klikt en wat je aanneemt. Aandacht is het nieuwe ruilmiddel.”
“Ik ben een product van deze tijd. Levend in het nu bevraag ik wat ik zie. Dat bevraagde probeer ik te verbeelden. Intuïtief laat ik me meebewegen met de golven van het moment. Wat ik onder inspiratie versta is niet ‘o, even ergens naar kijken, o, dan heb ik ook een idee’. Voor mij gaat het om de spirit, de energie die er is om iets te maken. Dat kunnen gewoon mensen zijn die iets doen zodat ook ik zin heb om in beweging te komen.”

“Waarom zijn onze meningen zo gekleurd?” Al die lagen, de wetten van logica waarmee we zijn opgegroeid, zou ik eraf willen pellen. Terug naar waar het echt over gaat. Terug naar de kern. Een kind toont nog zijn kern. De kern die we door de jaren heen bekleden met meningen. Een kind dat nog niet is belast met ‘Je mag niet dit, je mag niet dat’. Ik ben op zoek naar die naïviteit.”


Gewoon Doen!

Gewoon Doen!

Visies, fascinaties, werkwijzen van de ontwerpers-kunstenaars Joep van Lieshout & Dirk vander Kooij

Artikel uit het interieurdesign vakblad Inside Information Feb 2018

Auteur: Kitty de Groot, design strateeg, journalist en partner van studio

Download dit artikel

Joep van Lieshout

kunstenaar & ontwerper

“Ik volg mijn intuïtie en mijn instincten. Nee, wat ik doe, is een zeer irrationele keuze. Ik maak ook geen kunst omdat het een rationele keuze is, maar ik maak kunst omdat het een soort instinctmatig gedreven obsessie is. Ik heb een taak op deze wereld, die uitstijgt boven mezelf. De mensheid een spiegel voor houden. Dat doe ik door verhalen te vertellen. Mijn werken vallen veelal in grotere projecten, met een groot verhaal waar ik meerdere jaren aan werk. Vormgeving is voor mij het product van een denkproces; een manier om een statement te maken over de wereld. Er zit altijd een statement verborgen in de dingen die ik laat zien. Design en kunstwerken zijn de ‘side-products’.”

“De technologieën van nu – denk aan genetische manipulatie, big data, robotica, automatisering – veranderen veel en zullen een ontzettende invloed hebben op ons leven. CryptoFuturisme, de kunst die ik nu maak, gaat over deze transitie. Gaan we met enorme machines dingen recyclen, zodat we heel verantwoord betere producten kunnen maken of gaan we eerst alles kapot maken. CryptoFuturisme bouwt voort op het gedachtegoed van de Italiaanse futuristen. Deze voortvarende kunstenaars braken tijdens de industriële revolutie bruut met het oude – de classicistische, religieuze, aristocratische systemen – om als een katalysator vooruitgang te boeken, nieuwe technologieën snel en breed in te voeren. Nu zitten we in een soortgelijk tijdsgewricht.”

“Mooi, mooi, wat is mooi? Botten vind ik mooi omdat het gewoon ontzettend sterke dingen zijn, waarop je kan lopen, op kan dansen, waarmee je dingen kan vastpakken. Complexe vormen die iets vanzelfsprekends hebben. Ze blijven heel lang werken, kennen een juiste krachtverdeling, gewoon super geavanceerde technologie. Wat de mens maakt, komt daarbij niet in de buurt. Ik weet ook niet of de ‘Office chair’ een mooie stoelis. Het is een simpele stoel. Totale simpelheid, bijna een afwezigheid van vormgeving. Mooi is krachtig. De natuur is altijd krachtig. Je hebt nooit een boom of een bloem die suf is. Wat in de natuur gevormd is, is super efficiënt. Daar zit een soort logica in die het gevolg is van miljoenen jaren evolutie. Die kracht, die logica moet erin zitten. Alle goede ontwerpen hebben dat.”

” Parend? Ja, A1:H13 omdat het een mooi beeld is, heel elegant. Waarom dat beeld niet gebruiken voor iets waarin je kan wonen. Architectuur is zo uitgekleed, daar is gewoon niets meer aan. Ik denk dat er weer wat passie in moet komen.”

Dirk vander Kooij

ontwerper & uitvinder

“We zijn goed in experimenteren. Zo ontstaan nieuwe dingen en ontwikkelen we ons. Dagelijks, terloops, worden we geconfronteerd met mislukte dingen, toevalligheden, waarbij we denken: ‘hé interessant’ of ‘misschien kunnen we het ook zo doen’.”

“Voor mij is de basis van ontwerpen vernieuwen en is vormgeving niets meer dan de techniek kloppend toepassen.”
“Het is de technische uitdaging die me in een flow brengt. Ik vind het leuk om me vast te bijten in nieuwe technieken. Iets uit te proberen, me verder te ontwikkelen in ‘het maken’. Als ik me ergens in vastbijt, stopt dat niet. Soms kan dat heel lang duren, ik word dan helemaal gek van mezelf. Dan is het echt dag en nacht alleen maar dáármee bezig zijn. Dan vergeet ik een beetje de wereld om me heen.”

“Het klopt als het niet vervuilt, niet milieubelastend is, eerlijk is, door en door goed, mooi van zichzelf. Ik wil geen materialen toevoegen, dan wel samenvoegen, waardoor scheiden moeilijk wordt.”