Creatief ecosysteem
Creatief ecosysteem
In de artikelenreeks over ‘Hoe stimuleer je creativiteit door de omgeving?’ spreken we Branko Broekman, expert over het creatieve proces, bezoeken we twee referenties: innovatiehub HangarK en ontwerpstudio VanBerlo, en spreken tenslotte met ontwerper Richard Hutten.
Vier verschillende perspectieven…
Dit artikel is verschenen in het interieurarchitectuur vakblad Inside Information.
Auteur: Kitty de Groot, designer, journalist en partner van STUDIO VI.X
Branko Broekman, de expert van het creatieve proces
“Creatief denken vraagt om mentale openheid. Oordelen moet je soms opzij kunnen schuiven, zodat je denken niet stokt”, vertelt Branko Broekman.
“We hebben over alles al snel een oordeel. Kinderen zijn nog niet gevormd door allerlei vooroordelen. Zij kunnen met hun volle fantasie ergens in opgaan, waarbij ideeën in een hele korte tijd steeds wilder worden; even kan alles.”
Om het maximale uit een team te halen, let Broekman op wat er zich in de groep afspeelt. “Voelt eenieder zich vrij om zichzelf te zijn? Voelt het veilig? Is er ruimte voor ieders inbreng? Beïnvloeden de groepsleden elkaar positief? Brengen ze elkaar op gedachten? Is er openheid en vertrouwen tussen mensen? Wordt er open gedacht? Is er voldoende rust en energie om een complexe vraag te beantwoorden? Het hele proces gaat over spelen met energie.”
De fysieke omgeving kan je volgens Broekman ondersteunen bij het creëren van de ‘ruimte’ die je nodig hebt in je hersenen. “Frisse lucht, licht, openheid, bewegingsvrijheid.“
Ontwerpstudio VanBerlo ontworpen met Atelier VanBerlo
“Voor het nieuwe onderkomen van ontwerpbureau VanBerlo wilden we een inspirerende plek, speels, dynamisch en vol warmte. Een plek waar je op nieuwe ideeën komt. Een plek die zichzelf continu vernieuwt.”
Aan het woord is Janne van Berlo, oprichtster van Atelier VanBerlo, architect en dochter van Ad van Berlo, de oprichter van het ontwerpbureau VanBerlo.
”Mijn vader is een visionair. Op dit gebouw, de oude Philips-energiecentrale, had hij al in 2010 zijn zinnen gezet met het idee om daar een nieuwe VanBerlo-wereld van te maken, de motor van een op te starten ‘innovation-district’.” Toen ik eindelijk afgestudeerd was kreeg ik van hem de opdracht om de VanBerlo-studio te ontwerpen.”
De studio is de grootste bron van inspiratie: “De studio’s hebben we wit gehouden, om zo ruimte te bieden in de gedachten van de ontwerpers voor nieuwe ideeën. We hebben expres niet alles tot in de puntjes uitgewerkt om ruimte over te laten voor eigen inbreng, zodat het voelt als hún studio. Zo hebben de ontwerpers de muur in de lunchruimte behangen met eigen schetsen. De studio’s worden continu veranderd door de ontwerpers.
Innovatiehub HangarK
“Bij HangarK willen we voortdurend in ontwikkeling zijn. Door steeds wisselende teams en bedrijven bij elkaar te brengen, ontstaat een ecosysteem.”
“Om zo’n ecosysteem mogelijk te maken, is flexibiliteit in het interieur nodig. Alles past in elkaar en is uitwisselbaar. Hierop aansluitend is een modulair wand- en meubelontwerpplan uitgedacht. Met slechts enkele modulen kunnen we veel variatie bouwen.” Alle verbindingen voor het meubilair en de wanden zijn aan elkaar geschroefd, waardoor het makkelijk in en uit elkaar te halen is. Het roept een opbouwmentaliteit op.”
Meest geliefd zijn de informele plekken met LCD-schermen en hoge tafels, voor tussentijdse meetings of gewoon voor iemand die even op een andere plek wil gaan werken. Hier worden ook verrijdbare whiteboards veel gebruikt voor ‘scrummen’ en ‘agile’ werken. Een ander uniek punt: “de oranje-rode strepen op de grond symboliseren de spoorlijnen. Bij de receptie kunnen ze zeggen ‘volg het spoor en bij spoor 10 vind je bedrijf X’.
Het creatieve spel en de spelersmentaliteit!
Ontwerper Richard Hutten: “Het creatieve proces is als een spel, een soort pingpong. Mijn klant komt met een vraag, daar geef ik een antwoord op en dan begint de dialoog, het spel.”
“Ontwerpen is experimenteren. Je leert net zo veel van je fouten als van geslaagde experimenten. Een experiment is altijd geslaagd, ook al is het resultaat niet dat wat je van tevoren zou willen. Experimenteren is verschillende opties proberen om tot een perfect resultaat te komen. Dat spel beheers ik steeds beter.”
“Creativiteit is voor mij een spier die ik elke dag train. Spelen is leren. Elke dag ben ik wel wat aan het onderzoeken, doe ik nieuwe kennis op, breid ik mijn ervaring uit, waardoor ik steeds sneller tot een interessant ontwerp kom.”
StudioVIX verricht veel onderzoek over de invloed van interieurontwerp op mensen, organisaties en maatschappij en visa versa, samen met kennispartijen. Hierover schrijven we, geven we advies en de verworven kennis gebruiken we in onze interieur- en productontwerpen.
Waar creativiteit de ruimte krijgt!
Waar Creativiteit de ruimte krijgt
Om te mogen onderzoeken en te experimenteren.
Visies over creatieve omgevingen van innovatie-experts/onderzoekers/trainers.
Artikel dat we schreven voor het interieurdesign vakblad Inside Information.
Auteur: Kitty de Groot, product- en interieur designer, journalist en partner van studioVI-X
Innovatie vraagt om speelruimte
Het witte vlak
“Het is heel belangrijk dat je zo snel mogelijk je ideeën op papier kan zetten, als je ze vast moet houden in je hoofd dan ben je al je aandacht kwijt, dan blokkeer je je gedachten. Dus gooi het eruit, zet het ergens neer, schrijf het op, in je notitieboek, op het bord of op de muur. Een omgeving die creativiteit stimuleert is een omgeving waar je heel snel je ideeën kan vastleggen. Als je je hoofd totaal leeg maakt dan blijk je vanuit je onderbewuste tot hele goede inzichten te komen, die moet je vastleggen.” Frank Maarsen, docent innovatie en oud consultant in verandermanagement.
“Het is essentieel in het innovatieproces om het speelveld te kunnen overzien in alle chaos, in alle onrust. Daar ligt een enorme uitdaging; veel bedrijven willen wel innoveren, maar hebben moeite de controle los te laten. Nieuwe creaties laten ontstaan vraagt om een omgeving waar je jezelf mag zijn, waar je voluit je eigen kleur mag laten zien, waar ieders geluid er zijn mag, waar geen moeilijke taal wordt gebruikt. Daar hoort een te starre noch te steriele ruimte bij. Een speelruimte met veel licht, waar continu frisse lucht naar binnen kan, waar spullen aanwezig zijn waarmee je iets kan visualiseren, iets kan bouwen, kan onderzoeken.” Rutger Slump, auteur van Baanbreker en innovatie trainer bij de Baak.
“Innovatie vraagt om speelruimte; om aan de structuur van logica en orde te kunnen ontsnappen. Filosoof Friedrich Nietzsche (1844-1900) schreef ooit: ‘Je hebt chaos nodig om een dansende ster te kunnen baren.’ Ofwel, om echt iets moois, iets vernieuwends te creëren heb je speelruimte nodig. Speelruimte om te experimenteren, om dingen en gedachten anders te ordenen om er anders naar te kijken, om er een prototype van te maken. Een prototype geeft je een multidimensionale beleving van een gedachte, van je plannen. Gaandeweg krijg je inzichten, zie je nieuwe mogelijkheden. Door multi-dimensioneel te kijken naar een vraagstelling, zoals een kunstenaar, krijg je een breder blik en ben je in staat nieuwe mogelijkheden te zien en nieuwe paden in te slaan.” Caroline van der Linden, beeldend kunstenaar en trainer creatief leiderschap bij de Baak.
Speelruimte creëer je met elkaar: elkaar inspireren, samen ondernemen.
“We wilden een fysieke plek bieden waar je iedere dag van de week sociaal kan ondernemen met elkaar, waar je de passie van andere sociaal ondernemers voelt, die je inspireren en verder helpen om gezamenlijk maatschappelijk impact te creëren. Op een A-locatie zodat ook ‘normale mensen’ ons zien en denken ‘hé, wat is dat!’, wat ze aanzet om binnen te komen en op ontdekking te gaan. Daar hoort horeca bij, voor de gastvrijheid, een warme ontvangst, een plek om te blijven hangen en na te praten. ” aldus Carlijn Grinwis, locatie manager SIF -, Social Impact Factory, wiens slogan luidt:. Act-Pact-Impact.
StudioVIX verricht veel onderzoek over de invloed van interieurontwerp op mensen, organisaties en maatschappij en visa versa, samen met kennispartijen. Hierover schrijven we, geven we advies en de verworven kennis gebruiken we in onze interieur- en productontwerpen.
Foto’s:
1, 2 & 3: De Baak_Kunstobjecten in de bossen van Driebergen
4: Social Factory_ de bioscoop ruimte aangekleed door iDID
Anders-Werken-(Object)
Design
Artikel uit het interieurdesign vakblad Inside Information, waarin het Design Thinking proces van een Anders-Werken-Object wordt weergegeven.
Auteur: Kitty de Groot, design-journalist en partner van studioVI-X
Hoe werkoverleggen speelser, gezonder en innoverender te maken? Ontwerp daarvoor een Anders-Werken-Object!
Hoe verloopt zo’n ontwerpproces? Vele ontwerpers beschrijven het als een reis; je verkent, je onderzoekt, je probeert wat uit en al gaandeweg wordt het steeds mooier, het ontwerp; in dit geval het Anders-Werken-object.
In dit artikel de resultaten en een weergave van het ontwerpproces dat StudioVIX met studenten industrieel product ontwerpen heeft doorlopen:
Onderzoek
Er wordt gestart met een antwoord te geven op de vraag: wat creativiteit & vitaliteit in teamoverleg bevordert. Dit levert interessante gegevens op. Bevorderend zijn:
– Een actieve participatie van de teamleden, vrije uitwisseling van gedachten en diverse perspectieven en persoonlijkheden.
– Een actieve houding, zoals staan, dat is goed voor de bloedsomloop, de alertheid en de communicatie (; 55% van wat we bedoelen te zeggen, brengen we namelijk over met ons lichaam. Het is fijn als deze dan voldoende bewegingsvrijheid heeft en goed zichtbaar is)
– Een groot wit-vlak om gedachten op te schrijven, om ze te delen met anderen die daarop verder kunnen bouwen en zodat ze je hersenen niet blokkeren voor verdere gedachten.
Wat vitaliteit betreft blijkt het kantoorleven -werksleur, vastgeroeste werkpatronen en eenzijdige zithouding, al dan niet weggezakt- de grote boosdoener te zijn, met als gevolg: fysieke en mentale verstarring!
Verkenning
Hoe anders?
Leuke inzichten over anders zitten worden onder andere opgedaan uit de natuur, de sport en andere culteren: dat de Aziaten de hurkhouding heel lang kunnen volhouden en wij niet door ingesleten spierverstarring; dat het kunnen innemen van verschillende yoga-posities beoefening vraagt, dat de aap zich uitrekt en krabbelt aan een boomtak om zich te ontspannen, welke zit-steun-hang-posities we zoal in onze vrijetijd graag innemen gerelateerd aan onze mood.
Body- brainstorm
Een body-brainstorm sessie met de ontwerpstudenten volgt: ‘Dat is veel vallen en lachen, maar ook een mooie scope aan fijn bevonden dynamische en lounge-achtige posities voor werk.
Context-problematiek
Met Contextmaps, Morphologische kaarten, Scenario-Storyboards wordt in kaart gebracht waar allemaal rekening mee te houden om tot goede oplossingen te komen. Zo wordt er gekeken naar: OBJECT LOCATIES: mogelijke plekken waar het object komt te staan: binnen-buiten, centraal in de ruimte of in een hoek….; MOBILITEIT: hoe het object te verplaatsen, te vervoeren..? FLEXIBILITEIT: op welke manieren zou je het object steeds weer kunnen veranderen om er steeds weer ‘anders op/in/aan te werken’….? In een logische volgorde zetten de studenten alle mogelijke uitdagingen en oplossingen op papier.
Idee generatie
Dan start het idee schetsen. In een korte tijd zoveel mogelijk oplossingen genereren. De besten worden uitgewerkt in concepten. Moodboards, simpele mock-ups, stijlboards, heldere conceptvisies worden gemaakt. Aan de hand van een rollenspel wordt het gebruik en het verkoopproces nagebootst, loopt dat? Kostprijs, produceerbaarheid, logistiek worden ingeschat.Dit als input om de concepten goed te kunnen beoordelen en om het eindontwerp gericht te optimaliseren.
Prototype
Met de verworven inzichten wordt een keuze gemaakt, het eindontwerp, dat verder wordt geoptimaliseerd en waarvan een prototype wordt gemaakt die vervolgens bij het ‘echte’ publiek wordt getoetst.
Dit alles in een zeer korte tijd om snel inzicht te krijgen in het marktpotentieel en voor de studenten om snel vaardigheden op te doen.
Design
Ook een Anders-Werken-Object?
Een ontwerp voor bij u in de werk- of leeromgeving
OF
Een nieuw interieur dat anders werken – vitaler, gezonder, creatiever werken- ondersteunt.
Onze (Post-)COVID werkomgeving
Onze Post-COVID werkomgeving
Welke impact heeft COVID-19 op ons toekomstig architectonisch werk-woonlandschap en op de kantoormeubel- en inrichtingsbranche? We vatten samen vele bevindingen en visies van expert en onderzoeksrapporten.
Artikel uit het interieurdesign vakblad Inside Information 2021
Auteur: Kitty de Groot, design strateeg, journalist en partner van StudioVIX
Technologie moe
Nu de corona-situatie langer aanhoudt wordt het kantoorleven nostalgie; we missen onze collega’s, de onderonsjes, het samenwerken aan een groter geheel. “Mensen zijn groepsdieren. We hebben elkaar nodig voor ons zelfvertrouwen, om ons goed te voelen, om de juiste breinstofjes aan te maken”, zegt Hidde de Vries van The Recharge Company. “Wezenlijk persoonlijk contact is de enige manier om onze voorraad oxytocine, het hormoon dat vrijkomt als mensen zich verbonden voelen met elkaar, aan te vullen. We zijn moe van de technologie die ons moet helpen om op afstand te doen wat we het liefst in persoon doen. We willen meer dan een oppervlakkig online contact. Sommige mensen die maandenlang alleen thuiswerken ervaren gevoelens van vervreemding. Ze weten dat hun werk een klein onderdeel vormt van een geheel, maar hun gevoel voor dat geheel vervaagt – zoals bij arbeiders aan de lopende band zei Karl Max ooit” aldus GZ-psycholoog Leon van Skils (1). We krijgen er nieuwe gezondheidsklachten bij zoals vermoeidheid, stress, concentratieproblemen.
Waar is de spirit?
“Kantoor is voor veel menen een ‘discipline-ruimte’, een plek die ze nodig hebben om productief te zijn, waar ze in hun werkcontext zitten, die ze aanzet tot werken. Thuis liggen er vele verleidingen op de loer, zoals een wasje. Op kantoor voel je de spirit- samen werken we naar een doel toe- daar ervaar je verbondenheid. Daar beleef je waar de organisatie voor staat, waar je trots op kan zijn dat je daaraan bijdraagt” , aldus onderzoekspsycholoog Stephan Grünewald.
Creativiteit, leren van anderen, hoe dan?
Leesman ondervroeg ruim 145.000 werknemers naar hun thuiswerk ervaringen. ‘In de thuissituatie kan je goed geconcentreerd werken, goed stukken tekst doornemen en beter een telefoon-, video- en privégesprek voeren. Daartegenover staat dat de kantooromgeving beter geschikt is om te leren van anderen, voor de informele sociale interactie en voor het ontvangen van klanten en bezoekers. 34 % meldt dat het ‘Leren van anderen’ thuis niet wordt ondersteund en nog eens 29 % beweert niet in staat te zijn om thuis samen aan creatief werk te werken. Vrijwel 100% geeft aan dat het kantoor beter geschikt is voor het ontvangen van klanten en bezoekers.
Het sociaal kapitaal
CBRE schrijft in hun whitepaper – Hybride werkvormen- hoe belangrijk het kantoor is voor het sociaal kapitaal. Dat cruciale projecten die vergaande samenwerking vereisen, nu in een light-versie worden afgerond of worden uitgesteld tot het post-coronatijdperk.
Inzichten uit de Leesmans thuiswerkstudie tonen aan dat 35 % van de thuiswerkers zich niet verbonden voelt met hun organisatie wanneer ze thuis werken en nog eens 31 % voelt zich niet verbonden met hun collega’s.
Toekomst visies
“We zullen huizen bouwen met de gedachte dat er ook gewerkt zal worden. Er zullen werk-hubs overal in de stedelijke omgeving gaan ontstaan, in parken, in de winkelstraat en in vele andere openbare plekken. Door de beperkte vrije ruimte in de steden en de behoefte om de drukte, de stress te ontsnappen zullen daken met groen beplant worden en voorzien worden van werkplekken”, is de visie van architect Stefano Boeri.
We krijgen publieke, semipublieke en privé koffiebar-werkplekken die het koffie ritueel op kantoor gaan vervangen, puur omdat we behoefte hebben aan ontspanning en sociale contacten.
“Er zal steeds meer aandacht worden geschonken aan de zintuigelijke beleving, per activiteit zal een ander gevoel, een ander energieniveau worden opgeroepen, thuis en op kantoor. De natuur neemt een belangrijkere rol in in de interieuromgeving. Het is de natuur die al onze zintuigen aanzet, die ons het besef van leven geeft in een digitaal tijdperk. Flexibel inzetbare meubels met meerdere functies er zullen meer komen”, is de verwachting van interieurarchitect Ilse Crawford.
“De inrichting van kantoren zal meer flexibel en dynamisch worden. Het toekomsttraject van kantoren is niet te voorspellen. Kantoren gaan continu veranderen”, voorspelt Rosie Haslem- directeur van Spacelab
Innovatie LABs
“De aandacht gaat meer naar innovatie labs, plekken waar (scrum) teams samen komen, waar samen wordt gewerkt. Kantoren zullen minder een plek zijn voor routine werk, maar meer een hospitality plek voor leren, voor samenwerken, voor creatieve activiteiten”, zegt Jeremy Myerson – Directeur Worktech Academy & Royal college of art in London.
McKinsey schrijft in het artikel ‘Reimagining the office and work life after COVID-19’ dat kantoren vooral uit interactie ondersteunende werkomgevingen gaan bestaan waar men op een manier kan samenwerken die online niet mogelijk is. Zij stellen zelfs de vraag of niet 80% van het kantooroppervlak sociaal interactieve activiteiten zou moeten ondersteunen.
Een gevarieerd landschap
Deignan, directeur kantoormeubel diensten bij CBRE: “De grootste focus zal komen te liggen op samenwerkingsconcepten. Plekken waar mensen fysiek samenkomen om te overleggen, innovatieve ideeën uit te wisselen, crises op te lossen, wederzijdse belangstelling te tonen, verhalen te vertellen en hun gedeelde waarden te toetsen. Maar daar zijn ze niet de gehele dag mee bezig.”
Uit het onderzoek van Leesman is gebleken dat werknemers die meer activiteiten op het werk doen, de verscheidenheid aan werkruimte nu missen en meer gefrustreerd zijn over de eendimensionale aard van de thuisomgeving. Het van plek veranderen zorgt er voor dat je vanuit een andere hoek naar de dingen kijkt wat weer goed is om tot nieuwe inzichten te komen.
Aspiratie & creativiteit
Architect Itai Palti Itai: “Bedrijven zullen moeten inspelen op aspiratie en creativiteit. ‘Motivatie vraagt om een betekenisvol doel waar je aan bij wil dragen. Het kantoor moet een plek zijn waar je de cultuur ervaart, waar je samen aan een doel werkt waar je trots op bent. Je wil weten waar het bedrijf voor staat, dat vraagt om het symboliseren van aspiraties.”
Het kantoor van morgen
Het flexwerken wordt een feit, we hebben het massaal getest, we zijn er aan gewend geraakt en volgens Leesmans thuiswerkstudie (> 145.000 werknemers) scoort het thuiswerken niet slechter dan werken op kantoor. De meerderheid geeft aan zo’n twee dagen per week thuis te blijven werken na Corona. Een vaste plek op kantoor is dan niet meer vanzelfsprekend.
Akoestiek wordt nog veel belangrijker, dit is men van thuis gewend en de toename in onderlinge afstemmingen en video-gesprekken op de werkvloer zal een rol gaan spelen.
Een gevarieerd activiteit-ondersteunend landschap zal verder ingeburgerd raken in de kantoren, waarbij de interactie, de creativiteit ondersteunende ruimten zullen domineren. Innovatielabs waar de interactie centraal staat zullen hun plek veroveren, sommigen zullen puur analoog gericht zijn.
Wat scoort goed?
Interessant is om te kijken naar kantoren die goed scoren op de Leesmans index, waarvan 90% van de werknemers voltijds dan wel 4 dagen per week terug wil naar kantoor. Zij scoren relatief ten opzichte van andere kantoren goed in de aspecten:
– ondersteuning van creatief denken +20.6,
– informele ongeplande overleggen +20.3,
– ontspanning en pauze nemen +20.1;
– een gevarieerd landschap met verschillende type werkomgevingen +33.5;
– informele werkzones/ break-out zones +32;
– Atrium-gemeenschappelijke zones +31;
– een omgeving waar men trots op is +27,8;
– een aangename-plezierige omgeving +19,
– een werkomgeving waar ik productief kan zijn +17%
StudioVIX verricht veel onderzoek over de invloed van interieurontwerp op mensen, organisaties en maatschappij en visa versa, samen met kennispartijen. Hierover schrijven we, geven we advies en de verworven kennis gebruiken we in onze interieur- en productontwerpen.
Creativiteit, zo zien zij het!
Creativiteit, zo zien zij het
Visies, fascinaties, werkwijzen van de ontwerpers-kunstenaars
Maarten Baas, Ineke Hans en Jesse Visser.
Artikel dat we schreven voor het interieurdesign vakblad Inside Information.
Auteur: Kitty de Groot, product- en interieur designer, journalist en partner van STUDIO VIX.
Maarten Baas
Nederlands snelst groeiende kunstenaar-ontwerper.
“We leven in een tijd met zoveel meningen, door het Internet allemaal zichtbaarder dan ooit. Iedereen schreeuwt om aandacht,maar jij bepaalt waar jij op klikt en wat je aanneemt. Aandacht is het nieuwe ruilmiddel.”
“Ik ben een product van deze tijd. Levend in het nu bevraag ik wat ik zie. Dat bevraagde probeer ik te verbeelden. Intuïtief laat ik me meebewegen met de golven van het moment. Wat ik onder inspiratie versta is niet ‘o, even ergens naar kijken, o, dan heb ik ook een idee’. Voor mij gaat het om de spirit, de energie die er is om iets te maken. Dat kunnen gewoon mensen zijn die iets doen zodat ook ik zin heb om in beweging te komen.”
“Waarom zijn onze meningen zo gekleurd?” Al die lagen, de wetten van logica waarmee we zijn opgegroeid, zou ik eraf willen pellen. Terug naar waar het echt over gaat. Terug naar de kern. Een kind toont nog zijn kern. De kern die we door de jaren heen bekleden met meningen. Een kind dat nog niet is belast met ‘Je mag niet dit, je mag niet dat’. Ik ben op zoek naar die naïviteit.”
INEKE HANS
Ontwerper
“Ik ging naar de kunstacademie om beeldhouwer te worden. Maar dat was het niet. Na zes weken stapte ik over van de vrije naar de toegepaste kunsten, naar vormgeving. Dat past veel beter bij mij. Iets ontwerpen dat praktisch is. Ik kom uit een hoofdzakelijk boerenfamilie. Ik hou van het boerenverstand. Ik wil gebruiksobjecten maken die zin hebben, die zo vormgegeven zijn dat het duidelijk is waartoe ze dienen en die ook nog goed ogen. Een heldere vormgeving, ontdaan van al het overbodige, gericht op de functie, zoals een hamer. Gewoon heel banaal een probleem praktisch oplossen. Nadenken over wat nu eigenlijk het probleem is.
Ontwerpen is voor mij dan ook iets anders dan kunst. Ontwerpen gaat over de interactie tussen objecten en mensen. Ik vind het leuk om na te denken over mensen, over hoe zij omgaan met producten, over de functie die producten hebben in het dagelijkse leven.
“Deze FLIX collectie, voor het Engelse bedrijf Hitch Mylius, was ook zo’n puzzelstuk. Een modulair ‘lego’ systeem. Ik wilde een groot plezier realiseren met weinig onderdelen. Een rug die je op allerlei manieren aan de zitting kan koppelen, die laag en hoog kan zijn, flexibel is en licht oogt. ‘Hoe zo’n proces verloopt?’ Dat is pingpongen, schetsen en modelletjes maken en dat kritisch bekijken en verbeteren. Met piepschuimblokken composities maken, in piepschuim modelleren, toetsten of het lekker zit, kijken of de rug optisch dunner kan met behoud van stevigheid, of ondanks de holte en de bolling de stoffering toch strak kan. Eigenlijk ben je dan aan het beeldhouwen.”
Jesse Visser
Ontwerper
“Het was voor mij de sport of de kunst. Die twee combineren was geen optie. Ik wil ergens vol voor kunnen gaan.”
“Ik maakte tijdens en na mijn studie vooral grote dingen. Ik hing de kunstenaar uit. Vanuit ondernemerschapsperspectief zou ik nu zeggen ‘was ik niet realistisch bezig’. Ik exposeerde onder het motto ‘vrijblijvend neerzetten’ en ‘kom maar brengen’. Dan kon ik weer een vrachtwagen huren om dat grote ding te transporteren. Het maakte me onrustig. Een product is voor mij pas af als het wordt aangeraakt, als het wordt gebruikt, anders blijft het een beeld, een idee.”
“Mijn ontwerpen zijn helder in vormtaal, in materialisatie en in constructie. Dat is een heel puzzelwerk om daar te komen. Het gaat mij om het maken van een duidelijk gebaar, om een statement. Geen truttigheid. Geen rafelranden, gewoon bam-bam. Het gewoon doen, je niet laten belemmeren door allerlei praktische overwegingen. Ontwikkel het dan zo dat het wel kan, laat dingen je niet in de weg staan.”
“Ik startte een geruime tijd nadat ik de kunstacademie had afgerond met de master Retail and Interior Design aan de Piet Zwart Instituut, om me meer te richten op de context van het meubel. Daar leerde ik een stukje branding en beleving. Hoe al je zintuigen te prikkelen op een gebalanceerde en op elkaar afgestemde manier zodat ze één verhaal vertellen. Wat me als productontwerper daar echter verbaasde was hoe er in de interieur branche vanuit catalogi producten werden gekozen om de ruimte in te vullen. Daar wilde ik wat mee. Objecten ontwerpen die aan de ruimte sfeer geven zodat die ruimte door het meubel al zijn identiteit krijgt. De Cross Table, van EPS foam, die ik met Geke Lensink voor Trade Mart, Utrechts vaste tentoonstellingsruimte, heb ontworpen, doet dat. “Door zijn heldere sneden en witte grote vlakken krijgt de tafel een grafisch, architectonisch karakter. Het vult een grote ruimte met ontmoetingsplekken.”
StudioVIX verricht veel onderzoek naar creativiteit: hoe stimuleer je dat, wat maakt ons creatief, hoe verloopt het creatieve proces? Hierover schrijven we, geven we advies en de verworven kennis gebruiken we in onze interieur- en productontwerpen.
Gewoon Doen!
Gewoon Doen!
Visies, fascinaties, werkwijzen van de ontwerpers-kunstenaars Joep van Lieshout & Dirk vander Kooij
(Deze tekst komt uit een artikel dat we schreven voor het interieurdesign vakblad Inside Information.)
Joep van Lieshout
kunstenaar & ontwerper
“Ik volg mijn intuïtie en mijn instincten. Nee, wat ik doe, is een zeer irrationele keuze. Ik maak ook geen kunst omdat het een rationele keuze is, maar ik maak kunst omdat het een soort instinctmatig gedreven obsessie is. Ik heb een taak op deze wereld, die uitstijgt boven mezelf. De mensheid een spiegel voor houden. Dat doe ik door verhalen te vertellen. Mijn werken vallen veelal in grotere projecten, met een groot verhaal waar ik meerdere jaren aan werk. Vormgeving is voor mij het product van een denkproces; een manier om een statement te maken over de wereld. Er zit altijd een statement verborgen in de dingen die ik laat zien. Design en kunstwerken zijn de ‘side-products’.”
“De technologieën van nu – denk aan genetische manipulatie, big data, robotica, automatisering – veranderen veel en zullen een ontzettende invloed hebben op ons leven. CryptoFuturisme, de kunst die ik nu maak, gaat over deze transitie. Gaan we met enorme machines dingen recyclen, zodat we heel verantwoord betere producten kunnen maken of gaan we eerst alles kapot maken. CryptoFuturisme bouwt voort op het gedachtegoed van de Italiaanse futuristen. Deze voortvarende kunstenaars braken tijdens de industriële revolutie bruut met het oude – de classicistische, religieuze, aristocratische systemen – om als een katalysator vooruitgang te boeken, nieuwe technologieën snel en breed in te voeren. Nu zitten we in een soortgelijk tijdsgewricht.”
“Mooi, mooi, wat is mooi? Botten vind ik mooi omdat het gewoon ontzettend sterke dingen zijn, waarop je kan lopen, op kan dansen, waarmee je dingen kan vastpakken. Complexe vormen die iets vanzelfsprekends hebben. Ze blijven heel lang werken, kennen een juiste krachtverdeling, gewoon super geavanceerde technologie. Wat de mens maakt, komt daarbij niet in de buurt. Ik weet ook niet of de ‘Office chair’ een mooie stoelis. Het is een simpele stoel. Totale simpelheid, bijna een afwezigheid van vormgeving. Mooi is krachtig. De natuur is altijd krachtig. Je hebt nooit een boom of een bloem die suf is. Wat in de natuur gevormd is, is super efficiënt. Daar zit een soort logica in die het gevolg is van miljoenen jaren evolutie. Die kracht, die logica moet erin zitten. Alle goede ontwerpen hebben dat.”
” Parend? Ja, A1:H13 omdat het een mooi beeld is, heel elegant. Waarom dat beeld niet gebruiken voor iets waarin je kan wonen. Architectuur is zo uitgekleed, daar is gewoon niets meer aan. Ik denk dat er weer wat passie in moet komen.”
Dirk vander Kooij
ontwerper & uitvinder
“We zijn goed in experimenteren. Zo ontstaan nieuwe dingen en ontwikkelen we ons. Dagelijks, terloops, worden we geconfronteerd met mislukte dingen, toevalligheden, waarbij we denken: ‘hé interessant’ of ‘misschien kunnen we het ook zo doen’.”
“Voor mij is de basis van ontwerpen vernieuwen en is vormgeving niets meer dan de techniek kloppend toepassen.”
“Het is de technische uitdaging die me in een flow brengt. Ik vind het leuk om me vast te bijten in nieuwe technieken. Iets uit te proberen, me verder te ontwikkelen in ‘het maken’. Als ik me ergens in vastbijt, stopt dat niet. Soms kan dat heel lang duren, ik word dan helemaal gek van mezelf. Dan is het echt dag en nacht alleen maar dáármee bezig zijn. Dan vergeet ik een beetje de wereld om me heen.”
“Het klopt als het niet vervuilt, niet milieubelastend is, eerlijk is, door en door goed, mooi van zichzelf. Ik wil geen materialen toevoegen, dan wel samenvoegen, waardoor scheiden moeilijk wordt.”
StudioVIX verricht veel onderzoek over de invloed van interieurontwerp op mensen, organisaties en maatschappij en visa versa, samen met kennispartijen. Hierover schrijven we, geven we advies en de verworven kennis gebruiken we in onze interieur- en productontwerpen.
Kunst, natuur & architectuur
Om je goed te voelen
Kunst, architectuur en design dragen bij aan zorg, zonder een medische ingreep te plegen, zonder een pilletje te hoeven nemen bieden ze ‘iets’ dat zorgt dat we ons beter voelen. Wat is dat ‘iets’?
Artikel uit het interieurdesign vakblad Inside Information
Auteur: Kitty de Groot, design strateeg, journalist en partner van studioVIX
Wat doet het met je..
..als je als patiënt in de zorg belandt, je door eindeloze klinische gangen wordt gereden, je niet weet wat volgt, wat de operatie, de Intensive care jouw gaat brengen? Wat gaat er dan door je heen? Hoe kan kunst, architectuur & design je dan helpen om je toch een beetje beter te voelen?
“Kunst, architectuur en design zijn disciplines, die hun eigen rol vervullen in de zorg. Ze kunnen iets tot stand brengen, een beleving, een herinnering, een troost, een stukje afleiding, waarmee ze iemand kunnen helpen zich beter te voelen. In welke mate valt niet te meten. De invloed van kunst, architectuur en design op de mens is niet uit te drukken in medische termen, zoals bloeddruk of hartfrequentie. De mens is hiervoor te complex”, aldus architect Louise Hansen. “
Hoe?
“Kunst en architectuur kunnen je het benauwende idee dat je in een groot ziekenhuis bent, waar je de weg kwijt kunt raken, enigszins wegnemen daar ze je helpen bij het navigeren. ‘Ah. .dit schilderij, deze architectonische ingreep herken ik, dus ik ben hier’.
Kunst is een mooi aanknopingspunt voor een gesprek om het even over iets anders hebben dan waarvoor je in het ziekenhuis ligt. Een stukje afleiding.
Of een stukje verlichting. Een vrouw in terminale fase in het academisch ziekenhuis UMC mocht haar eigen schilderij uitzoeken. Een heel klein schilderij met een vrouw erop. Heel veel troost en steun haalde zij uit dit kleine schilderijtje, dat ze meenam naar huis waar ze haar laatste dagen doorbracht ”,aldus J. van Zetten, kunstcurator van het UMC.
Kunst, architectuur & design voorbeelden
In het artikel veel meer voorbeelden en hun effect op ons welzijn
Tijd is heel belangrijk in het ziekenhuis. Met name de vragen: ‘Hoe lang lig ik hier nog?’ en ‘Hoe lang duurt de dag?’ De kunstenaars Luna Maurer en Kristin Maurer gaven met hun kunstwerk -‘De zee terug naar Harderwijk’- patiënten van het St. Jansdal ziekenhuis vanuit hun bed via tv-beelden zicht op de zee. Camerabeelden van de zee, voorzien van geluid, lieten in real-time zien hoe het met het dagritme en het weer gesteld is: gaat de zon op of onder, regent het, waait het of is het helder blauw? Zo weet je wat er zich buiten afspeelt en op welk moment van de dag je leeft.
De kunstenaars Lino Hellings en Yvonne Dröge Wendel verdiepten zich in de belevingswereld van dementen. Zij ontwierpen voor hen een niet van echt te onderscheiden treincoupé met hoge stoelen, opgesteld per twee achter elkaar, gerangschikt in twee rijen met elk een raam- en gangzijde. Achter de raampjes lieten de kunstenaars filmbeelden van Hollandse landschappen afspelen. “Het kunstwerk maakte een vertrouwd geluid: ‘tsjoeke-doen-tsjoeke-doen’. Al vroeg in ochtenden stonden de bewoners bij de treincoupé te wachten. ‘Waar gaan we heen vandaag?’
Biophilic-Design
& welzijn
De kracht van natuur in de architectuur, in het interieur op ons welzijnsgevoel is groot. Biophilic design – ontwerpen die verbondenheid met de natuur bij ons oproepen- zorgen voor ontspanning en voor een positief algemeen gevoel. Door natuurlijke elementen -vormen, kleuren, patronen, materialen, afbeeldingen, ritmes- te integreren in onze omgeving, wordt er in de hersenen bewust en onbewust een verbinding met de natuur gelegd, waarop stress hormonen, bloedcirculatie, het ademhalings- en emotionele systeem reageren. In meer dan 50 onderzoeken* wereldwijd uitgevoerd is aangetoond dat biophilic design een positief effect heeft op onze gezondheid, ons welbevinden, ons geneesproces en onze interactie met anderen.
Zo toonde prof. R. Ulrich aan dat patiënten die een galblaas operatie hadden ondergaan en in een ziekenhuiskamer met uitzicht op de natuur lagen versus een bakstenen muur hadden een korter verblijf in het ziekenhuis, kregen minder slechte evaluaties van de verplegers, gebruikten minder pijnstillers en hadden uiteindelijk minder complicaties. (Ulrich, 1983). Een zelfde resultaat werd behaald met het ophangen van een kunststuk met natuurafbeeldingen waar de patiënt uitzicht op had.
Als grote natuurliefhebbers halen ook wij van StudioVIX veel energie en inspiratie uit de natuur.
Ons vogelhuisje kwam hier uit voort, hoe kan je het vogeltje naar binnen halen en daarmee het buitenleven, een fijne toon. Daarna volgde kapstok BOOM, met vogels vol ideeën, akoestisch prikbord BLAD en lamp BLOEM (sneeuwklok), om je eigen buiten binnen te creëren, een gevoel van ontspanning, van welbevinden.
Wetenschap & Biophilic-Design
Onderzoeksresultaten
Zicht op en elementen verwant aan of refererend aan de natuur:
- werken stress verlagend; verlagen onze bloeddruk en hartslag (Brown, Barton & Gladwell 2013; Van den Berg, Hartig, Staat, 2007; Tsunetsugu & Myazaki 2005)
- verbeteren onze mentale betrokkenheid en aandacht (Biederman & Vessel 2006)
- verlagen stress, verhogen concentratie en stemmen ons positief in onze observaties (Vessel, 2012; Joye, 2007)
- hebben een positieve invloed op ons welzijnsgevoel (Barton & Pretty, 2010)
- stimuleren het creatieve spel en de interacties tussen mensen (A.F. Taylor, F. Kuo, W.C.Sullivan)
- werken sterk kalmerend na een stressvolle ervaring, wat leidt tot daling in spierspanning, hartslag en huidgeleiding (R.Ulrich)
Een ontwerp
voor jouw interieur?
wij denken graag concepten met en voor je uit
we ontwerpen ze en laten ze maken,
kwalitatief en esthetisch.
Bel of mail ons info@studiovix.nl
Visual Impact
Visual Impact!
Niets zo leuk, zo helder, zo sprekend als een beeld.
Het maakt mensen stoutmoedig, creatiever en effectiever.
Het maakt communiceren, plannen en brainstormen leuker.
Studio-tools
1 minuut tutorials _ visual thinking
Meer impact
Visualisatie in de werkruimte
Waarom schrijven en tekenen we op muren en whiteboards?
De heer Kevin Wessels interviewde op een visueel interactieve wijze vele professionals om een duidelijk beeld en antwoord te krijgen op deze vraag.
We vroegen Wessels naar zijn resultaten: “Er zijn drie hoofdredenen waarom mensen in hun werk- en leeromgeving op muren en whiteboards schrijven en tekenen:
Brainstorm
Schrijven op de muur of op whiteboards groot in de ruimte is een effectieve manier van brainstormen, met elkaar en met jezelf. Eén, je leegt je hersenen door je ideeën op te schrijven zodat je hersenen verder gaan brainstormen. Twee, je kijkt weer anders naar je idee en je kan het visueel delen met anderen die er weer met hun perspectief naar kijken en verder op brainstormen. Drie, als het idee in de fysieke ruimte staat houdt het je hersenen bezig, de focus ligt erop, je gaat er verder op broeden.
Begrip
Om een moeilijk verhaal simpel en effectief over te brengen, om aandacht te trekken en interesse op te wekken. Dit kan met sterke statements, met visualisaties en met schetsen. Tijdens mijn interviews was er een patroon zichtbaar: presentaties worden meestal mondeling gestart. Als dat wat men over wil brengen niet wordt begrepen, wordt het idee gevisualiseerd. De meeste respondenten geven toe dat ze niet snel genoeg naar het schetsen gaan en veel tijd verspillen met verbaal uitleggen.
'TO DO' focus
Een van de meest opmerkelijke resultaten in mijn onderzoek is dat veel mensen dagelijkse takenlijsten visueel in de ruimte op schrijven. Een vel papier, een whiteboard wordt hiervoor op een zichtbare plek geplaatst. Je wordt dan constant aan de lijst ’to do’s’ herinnert. Het zorgt voor focus. Wat vervolgens een fijn voldaan gevoel geeft is dat je kan afvinken wat je van de lijst reeds hebt gedaan. De meeste respondenten maken deze lijst in de ochtend om de dag georganiseerd en gemotiveerd te beginnen. De lijst geeft een stukje rust ‘zo, dat kan ik niet meer vergeten’. Én het geeft veel van de respondenten een verfrissende kijk op de soms eindeloze dagen.
Leuk & Effectief!
Robert Paulusse, Buro BRAND
“Je kan praten, memo’s en documenten schrijven, powerpoints maken, maar om één duidelijk gemeenschappelijk beeld te creëren is een tekening wel zo effectief.
Het zorgt voor betrokkenheid, voor een focus op de essentie, voor heldere beeldvorming en voor het simpel uiteenrafelen van een complex probleem. Leuk is ook om te zien dat mensen bij het tekenen van zaken wat stoutmoediger worden, ze durven meer en er wordt meer geaccepteerd. Je wordt niet vastgepind op één woord. Bij een tekening kan je het niet fout doen. In een tekening kan je je fantasie en je creativiteit kwijt.
Je kan projectroutes visualiseren, de emoties van het team weergeven, klantenscenario’s uittekenen, oplossingen visualiseren.
Visueel communiceren kent een zekere luchtigheid, werkplezier, dingen die nodig zijn om verder te komen. Het stimuleert de creativiteit, het creatief denken en de flow van brainstormen.”
Buro Brand heeft vele Visual Thinking Boeken uitgebracht
Sociale interactie
van betekenis
Niets zo fijn, zo verrijkend, zo effectief en zo leuk als menselijke interacties.
Verbondenheid ervaren.
Inzichten delen, elkaar verrijken
Emoties voelen en zien in de gezichten en in de lichaamstaal.
Nuances in de stemmen horen.
Het geeft betekenis aan wat we willen zeggen,
het geeft een rijke gelaagdheid aan sociale interacties, aan het samen zijn, aan de dialoog.
Een whiteboard maakt de interactie nog leuker.
Een plek om samen omheen te staan.
Om ideeën te delen.
Een tekening erbij maakt communiceren leuker en effectiever.
Mensen communiceren met taal. Maar woorden alleen zeggen vaak niet genoeg. Je ‘body language’ geeft je woorden extra lading en betekenis, en het is niet voor niets dat docenten, consultants en managers dol zijn op schoolborden en flipovers.
Met het witte vlak om op te schrijven en te tekenen, kan je woorden extra kracht en diepte geven. En niet zelden kom je, door je ideeën vorm te geven, op nieuwe inzichten.
Ontmoetingsplekken vormgeven
Ontmoetingsplekken vormgeven
Nederlanders vergaderen wat af. De wijze waarop we vergaderen verandert en de sfeer waarin dit gebeurt ook. Zeker in de laatste jaren is de vergaderomgeving, formeel en informeel, huiselijker, diverser en doelgerichter geworden.
(Dit artikel schreven we voor het interieurarchitectuur vakblad Inside Information)
Formeel vs informeel
“Sinds eind vorige eeuw hebben er grote verschuivingen plaatsgevonden in de wij waarop we gebouwen zijn gaan inrichten. Wonen, werken, leren en ontspannen zijn elkaar gaan overlappen. In ons vak heeft dat ertoe geleid dat we steeds meer de sfeer van de ene omgeving in de andere omgeving zijn gaan importeren. Ontmoetingsplekken bij uitstek hebben veel aandacht gekregen. Welke sfeer, welk gevoel wil je oproepen, welke verhaal wil je vertellen?” Gerrit Vos, Interieurarchitect en eigenaar van Workshop of Wonders illustreert zijn verhaal met projectvoorbeelden: “Neem de ‘business boardroom’ die we ontworpen hebben voor de hogeschool Tio Utrecht. Cliché ten top. Stoelen met chroom gepolijste poten en zwartleren bekleding, notenhouten kasten en een ovale vergadertafel.”
Informele vergaderzone
Haaks op de cliché boardroom vergaderruimte staat de vergaderzone van het hoofdkantoor van Nike EMEA n: een heel informele, sportieve sfeer. Drie formele vergaderruimten – medium, large en extra large – met grote glazen schuifdeuren die aan een informele vergaderzone grenzen. Het geheel doet je denken aan een flexibel in te richten sporthal. Het gebruikte materiaal is stoer en ruw en kan tegen een stootje: betonnen vloeren, rubberen matten, touwen en houten elementen die er gebruikt uitzien. Slider-banken van Van Lieshout, bekleed met het rubber van sportmatten. Informele zitjes, afgeschermd door verticaal hangende sporttouwen. Plafondverlichting in kooien zoals die van sporthallen, bestand tegen ballen.
Ontmoetings- & ontvangstruimte
Twee voorbeelden van informele ontmoetings- /ontvangstruimten:
Eén, de sociale communicatie zone van Provides, een woningbouwvereniging. Daar kom je binnen in een grote keuken, het hart. Verschillende vormen van vergaderen vloeien hier in elkaar over: informeel, staand en formeel vergaderen. Provides wilde heel bewust een andere werkstructuur realiseren in hun kantooromgeving, waarin overleggen en het met elkaar in contact komen centraal staan.
Twee, het Fonds voor Cultuurparticipatie. Het culturele karakter van hun werkgebied is hier duidelijk voelbaar. De entree – de informele ontmoetingsruimte – ervaar je als een kunstinstallatie, waar je op het verkeerde been wordt gezet, waar je even uit het gangbare patroon, het systeem, wordt getrokken. Een prettige plek creëren, die je tevens wakker schudt, zoals kunst en cultuur dat doen.
Voor het actieve vergaderwerk is een kamer ingericht met een statafel en zes Stand-Up poefjes, die uit zichzelf scheef staan, waardoor ze je gelijk bij binnenkomst laten weten ‘hier ga je niet comfortabel achterover leunen, je moet aan de bak’.
Een unieke ruimte voor elk gesprek
De Droom van Zwolle, een vergaderlocatie in het historische centrum van Zwolle. “We geloven sterk dat de natuurlijke gaven van mensen beter tot hun recht komen als de omgeving daarin resoneert”, aldus Bernadet Haveman, mede-oprichter van De Droom van Zwolle. “Dat vraagt om een plek die fijn en veilig aanvoelt, waar je je kunt ontspannen. Een verzorgde omgeving, zonder overbodige spullen, want die leiden je af en zorgen voor extra ballast. Alles wat bij ons staat, is bewust naar binnen gekomen. In onze ontvangstruimte staat een grote lees/eettafel met daarachter een huisje: de pantry met bar, om je welkom te hete en je een thuisgevoel te geven. Voor elke situatie, elke ontmoetingssessie en elk doel kijken we met klant wat de meest geschikte vergaderruimte is. Zo is onze zolderzaal, onder de nok van het pand, ideaal voor ontwikkeltrajecten, team- en talentsessies. Presentaties en inspiratiesessies worden veelal gehouden in de achterkamer. Die is ruim en licht en bied je alle bewegingsvrijheid. Het nestje – knus, mosgroen gestoffeerd, in een verborgen hoek – biedt de nodige privacy en intimiteit voor een-op-een coaching.”
Een plek om energie van te krijgen
Pal boven Station Amersfoort bevindt zich de Seats2Meet, in een ruimte die 5 jaar geleden van de NS is overgenomen door Elise de Bres en haar zakenpartner Tianne van Woudenberg. “We willen bezoekers een glimlach, goede energie en net wat meer meegeven dan ze verwachten. Zo hebben we een keer voor een klant een boxring naar binnengehaald.”
“Als je hier bent, dan kunnen er dingen gebeuren die op kantoor niet gebeuren.”
“We willen mensen aan het denken zetten. Daarom hebben we overal spreuken op de muur aangebracht, die erop gericht zijn je nieuwe energie te geven. Veel van de trainingen die hier gegeven worden, vragen om net wat meer van je creativiteit of loodsen je door moeilijke situaties. Je komt hier om iets te leren.
Een multi-zintuigelijk interieur
In het interieur van Seat2Meet in Amersfoort vind je veel planten, veel referenties naar de natuur, bedoeld om ontspanning op te roepen, concentratie en creativiteit te bevorderen. Door de kleuren voel je je er al thuis. Het is niet een heel zakelijke, maar eerder een huiselijke omgeving. “Eigenlijk is alles energie, van je gedachten tot wat je doet; wij kijken hoe we denken en doen in beweging kunnen zetten. Zo hebben we een scrum-ruimte, waar je meer spelenderwijs kan werken. Maar we hebben ook ruimtes vol planten voor meditatie voor rust. Nieuw is het ‘Speelveld’, een grote, lichte ruimte in de vorm van een blad. De ruimte is voorzien van modulaire meubilaire speelattributen, whiteboards en zelf te componeren licht, geluid en geur. Het idee is dat je gaat spelen met het geluid, de kleuren en geuren om de energie van de groep te beïnvloeden. Aan energie kun je een frequentie koppelen, die je kunt vertalen naar licht, kleur, muziek en geur. Hier is een heel onderzoek aan voorafgegaan, waarin we onze klanten weer adviseren” aldus Seat2Meet Amersfoort.
StudioVIX verricht veel onderzoek over de invloed van interieurontwerp op mensen, organisaties en maatschappij en visa versa, samen met kennispartijen. Hierover schrijven we, geven we advies en de verworven kennis gebruiken we in onze interieur- en productontwerpen.
Het beeld van morgen!
Hoe ziet onze toekomstige werkomgeving er uit!
Interieur trends
Enkele macro ontwikkelingen in het werk-landschap
Met regelmaat analyseert en schrijft StudioVIX over de macro trends die het interieur-landschap van morgen bepalen. In het kort op deze pagina de volgende ontwikkelingen waarin we onderzoek hebben gedaan:
- Biophilic designs
- AI in het interieur
- Hergebruik
- Figitaloge werkomgeving
Biophilic Interieurs
Trend éen: Biophilic design; interieurs die de natuur naar binnen halen met statische interieur-objecten die (de illusie wekken) tot leven (te) komen zoals de elementen van de natuur buiten.
Relevante visie-concepten :
– Glaspanelen die de optische illusie wekken van de onderwaterwereld, waarbij het water lijkt te stromen als je langs de panelen loopt: inkt verandert in koraal, glas wordt oceaan.
– 3D-geprinte objecten met algoritmisch opgebouwde structuren: esthetisch interessante constructies die lijken op skeletten, sponzen of koralen en die zoals de constructies in de natuur veerkrachtig en meedeinend kunnen zijn.
– De Meadow van Studio Drift: aan het plafond hangende textiele bloemen die zich langzaam openen en sluiten.
AI-robots in het interieur
Trend 2: Een techno-organische wereld, waarbij je af kan vragen: Wie wordt slaaf van wie, de mens van de robot of de robot van de mens? Worden we cyborgs, hybride wezens die intieme verbindingen aangaan met wat niet-menselijk en niet-organisch is?
Technische Universiteiten die suggereren dat de komst van de nieuwe technologieën ons een wereld van verlichting terwijl de culturele sector ons waarschuwt voor de donkere visioenen van sciencefiction, waarin Robots, Artificial Intelligence en andere Algoritmen de macht overnemen en de mens aan zich onderwerpen.
Hergebruik van interieurs
Trend drie: Bio-afbreekbaar en hergebruik: Afval wordt op grote schaal ingezameld en verwerkt tot nieuwe producten die overal in het interieur- en architectuurlandschap worden toegepast.
Zelfs lokale en mobiele plastic-verwerkfabrieken doen hun intreden.
Figitaloge werkomgeving
Fysiek en Analoog
Trend vier: We willen een figitaloge werkomgeving. Hoe meer technologie er in ons leven komt, des te groter de nood aan gezelligheid, warmte en menselijk contact. Hoe meer dataverkeer en computerwerk, hoe meer we verstarren. Hoe voorkom je dan dat creativiteit en geluksgevoel gedurende een dag op kantoor afnemen? Het antwoord van de ontwerper hierop: meubelen en attributen die de hersenen, het bewegen, de ontspanning, de fysieke ontmoeting en analoge communicatie stimuleren.
Foto:
Ontwerper: Geoffrey Pascal
Titel: GRAFEIOPHOBIA_UNEXPECTED-OFFICE
Kantoormeubilair zonder bureau, voor buiten het kantoor, buiten de druk van het moeten presteren, die van werken een speelse en aantrekkelijke ervaring maken.
Design-Academy-Eindhoven
Fotografie: Iris-Rijskamp